Ein musikalisches Zuckerl der Extraklasse mit traumhaften Melodien und zahlreichen Welthits musikalischer Genies wie Mozart und Bach, interpretiert auf eine neue Art von hochkarätigen Musiker aus der renommierten Wiener Orchestern und der heimischen Jazz Szene zusammengesetzt in den VIENNA CLASSICAL CROSSOVER ORCHESTRA, mit dem Solist auf dem klassischen Saxophon, Mateo Granić, feat. Matej Mestrović auf dem Klavier.
Das Ziel ist es, sowohl das Klassische Saxophon als auch die Klassische Musik durch Bearbeitung von Themen großer Musikklassiker im Crossover-Stil oder besser gesagt, eine Mischung aus verschidenen Stilrichtungen (Klassik, Ethno, World, Pop), einem breiteren Publikum und vor allem den jüngeren Generationen näher zu bringen, wodurch die weit verbreitete Wahrnehmung des Saxophons ausschließlich als Jazz/Rock/Pop Instrument ergänzt werden soll. Zudem möchte Mateo Granić durch diese Rückkehr zum ursprünglichen Klangideal des Saxophons das Vermächtnis von Adolph Sax, dem Erfinder dieses Instruments, Wirklichkeit werden lassen. Das Saxophoninstrument und seine Töne haben zu Sax´ s Zeit vollkommen anders geklungen. Giacomo Rossini meinte damals dass er nie einen schöneren Klang als der von Saxophon je gehört habe! Sicherlich wird das Saxophon auf diese Weise für viele in einem gänzlich "neuen" Licht erklingen!
Die Orangerie im Schloss Schönbrunn, das ehemalige Palmenhaus der Habsburger Kaiser, wo der Mozart einst selbst musizierte, bietet genau das richtige Ambiente, um diese einzigartigen Klänge bestmöglich auf dem höchsten Niveau zur Geltung zu bringen. Die ausgezeichneten Musiker werden bestimmt einen unvergesslichen Abend darbieten, der musikalischen Hochgenuss verspricht, zusammen mit der innovativen "Goldenen Klänge des Magier auf dem Saxophons" der eure Herzen bezaubern wird. Einmal Lust auf etwas ganz neues? Verpassen Sie nicht diese wunderbare Gelegenheit einen Trip in eine neue Welt zu unterstützen!
Die Einnahmen vom Konzert werden dem Verein zur Förderung des Saxophons in der Musik der Künste zugutekommen, zwecks Kompositionsaufträge für Saxophon und Orchester von den führenden Komponisten der Gegenwart, wie Kristof Penderetzki, Arvo Pärt oder Sofia Gubaidulina.
Mateo Granić wurde am 22. September 1976 in Südkroatischen Vrgorac geboren. Seine Musikausbildung begann er im Alter von 9 Jahren. Er besuchte in den Jahren 1983-1991 Grundschule sowie die Musikgrundschule in Kroatien. Seine Ausbildung in der Grundschule absolvierte er im Hauptfach Trompete. Vom 1991 bis 1995 besuchte er das Allgemeine Gymnasium in Šibenik. In dem Zeitraum während der Kroatischen Heimatkrieges, noch als Teenager war er als Ehrenamtliches Mitglied im Dienste der ersten Polizeiorchester der Republik Kroatien tätig. Vom 1995-1996 lernte er an der Musikhochschule "Ino Mirković" Lovran (= Teil des Konservatoriums P. I. Tschaikowski in Moskau unter den Patronat von Ivo Pogorelich) in Kroatien, wo er bei Saxophonprofessor Emil Sein, Komposition und Musiktheorie bei Prof. Sanja Drakulić und Klavier bei Prof. Oleg Šakirov studiert. Im Jahr danach lernte er an der Hochschule für Musik und darstellende Kunst in Graz wo er das Konzertfachstudium Saxophon, in der Klasse von Prof. Peter Straub absolvierte. Im Jahre 2001 bestand er mit Auszeichnung die Erste Diplomprüfung im Konzertfach Saxophon an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien, wo er danach im Jahre 2001 das Jazzstudium bei Prof. Wolfgang Puschnig und Magisterstudium Instrumentalpädagogik bei Christian Maurerinskribierte. Vom 1998-2004 vervollkommnete er im Rahmen des Magisterstudiums im Konzertfach Saxophon seine Kunst des Saxophonspiels in der Klasse von Prof. Oto Vrhovnik an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien, wo er gleichzeitig Instrumentalpädagogik studierte und den akademischen Grad des zweifachen Magister der Künste "MMag. Artium" -erhielt. Seine zwei Magistertitel erwarb er mit Auszeichnung Summa cum laude! 2005 kam Granić nach Berlin als DAAD Stipendiat und spezialisierte sich im Fach Saxophon an der Universität der Künste Berlin, wo er 2008 das Konzertexamen(eine Spezialisierung als Solo-Interpret) in der Klasse von Prof. Detlef Bensmann und Johannes Ernst mit Auszeichnung bestand. Besuch von Meisterkursen bei den bedeutendsten Saxophonisten: Jerry Bergonzi, J.M. Londeix, usw. Mateo Granić hielt Solokonzerte und Rezitals in ganz Europa sowie im USA: Wien, Graz, Linz, Berlin, New York usw. Tourneen in Frankreich, Norwegen, Kroatien, China. Mateo spielt an einem mit 24-Karat-Gold veredelten Saxophon, das eigens auf seinen Musikstil zugeschnitten ist. Er ist Inhaber zahlreicher prestigeträchtiger Preise und Auszeichnungen.
Der Pianist und Komponist Matej Meštrović wurde 1969 in Zagreb in einer Musikerfamilie geboren. Nach Beendigung der Musikmittelschule inskribiert er sich an der Musikakademie in Novi Sad (Serbien) in der Klasse von Arbo Valdma. 1988 wechselt er an die Musikakademie in Zagreb in die Klase von Pavica Gvozdić und absolviert im Jahre 2000 sein Klavierstudium. Zwischen 1982 und 1990 erwirbt er auf den Biennale-Wettbewerben für Schüler und Studenten aus Kroatien und ganz Ex-Jugoslawien die ersten Preise. 1985 wirkt er als jüngster Komponist an den Tagen Kroatischer Musik mit. Im April 1988 komponiert er die Livemusik zum Stummfilm-Zyklus von Buster Keaton, der im Multimedium-Zentrum stattfand und von Ladislav Galeta organisiert worden ist. Für ein Jahr (1991) arbeitet Meštrović am Kroatischen Nationaltheater als Korrepetitor des Ensembles. In Zusammenarbeit mit dem Regisseur Ivan Rocco und begleitenden Musikern realisierte er die aleatorische Komposition prima video, ein pionierhafter Versuch auf dem Gebiet der Integration von audio und video in die live-Aufführung. Im Jahr 1993 verwirklicht er unter dem Titel Freedom Of Water sein eigenes Musikmaterial. Im Oktober 1994 geht er nach Amsterdam, wo er für zwei Jahre als Komponist wirkt. In Amsterdam komponiert er auch die Oper Gypsy Girl für den italienischen Dirigenten und Opernmusik-Produzenten Giuseppe Raffa. Wieder nach Zagreb zurückgekehrt komponiert er Musik für zahlreiche Theatervorstellung, Filme sowie auch Hintergrundmusik für Reklamen, Fernseh- und Radiospots und erwirbt für seine Arbeit zahlreiche Preise und Anerkennungen. Derzeit arbeitet er an der Vorbereitung der Notenausgabe der Kompositionssammlung für zwei Klaviere mit dem Titel Twenty Fingers im Verlag des Musikinformationszentrums der Konzertdirektion Zagreb.
Der Schlagzeuger und Percussionist Borna Šercar wurde 1972 in Zagreb geboren. Sein Diplom legte er in der Klasse von Prof. Igor Lešnik an der Musikakademie in Zagreb ab und erhielt den Titel akademischer Diplommusiker und Professor für Schlagzeug. Seine fruchtbare und abwechslungsreiche Karriere war unter anderem geprägt durch seine acht Jahre bei der Big Band des Kroatischen Rundfunks, das Komponieren für Zeichentrickfilme sowie die Zusammenarbeit mit Theatern (Kroatisches Nationaltheater, „Mala scena“). Er arbeitet als freier Mitarbeiter mit dem Symphonieorchester des Kroatischen Rundfunks zusammen sowie mit der Zagreber Philharmonie, dem Symphonischen Blasorchester des Militärs, mit dem Orchester des Kroatischen Nationaltheaters und anderen. Er ist ständiges Mitglied des Kroatischen Barockensembles und wirkt in mehreren Ensembles mit, die sich mit Jazzmusik befassen: Trio Matije Dedića, Spike Quartett, Dona Lee Quartett, Trio Ivana Kapeca, Zagreb Jazz Portrait, Il Gruppo Delle Azioni Progressive und Ladislav Fidri Quintett. In Zusammenarbeit mit Ivana Bilić und Božidar Rebić gründete er das Schlagzeug-Trio Boob--n--yar, mit welchem er Autorenwerke sowie klassische Schlagzeugkompositionen zur Aufführung bringt. Beachtenswert sind seine Auftritte auf Musikgläsern, flashophone, mit dem Gitarristen Ante Gelo, die ihn quer durch Europa und Südamerika geführt haben. Er ist Träger des Status-Preises 1999 für den perspektivenreichsten jungen Musiker im Jazzbereich. 2008 wurde er für den Diskographie-Preis Porin nominiert und zwar in mehreren Kategorien, darunter ist besonders die Kategorie für die beste Jazzkomposition hervorzuheben. Dem Malen widmet er sich seit 2006, und im April 2008 gab er seine erste eigenständige Ausstellung, in der mehr als 20 Kunstbilder in Akryl-Technik auf Leinwand ausgestellt waren, und es folgten weitere Ausstellung in ganz Kroatien.
Tihomir Hojsak zählt zu den Kontrabassisten der neuen Jazzgeneration. Er ist 1981 in Koprivnica geboren. Die Grund- und Mittelschule für Musik absolvierte er in Varaždin in den Fachrichtungen Musiktheorie und Kontrabass, und die Studienzeit verbrachte er in Osijek, wo er 2005 an der Kunstakademie diplomierte. Die Liebe zu seinem Beruf und dem Kontrabass führte ihn 2007 zu seiner Ausbildung an der Musikakademie in Zagreb, wo er 2012 den Magistertitel für Kontrabass erhält. Derzeit arbeitet er an der Grundschule Borovje in Zagreb, spielt im Kroatischen Nationaltheater und wirkt nebenher aktiv in der Musikszene mit. Dabei arbeitet er mit zahlreichen namhaften Musikern der kroatischen und internationalen Klassik- und Jazzszene zusammen. Im Dezember 2009 gab er als Leiter des Ensembles Jazz Room seinen CD-Erstling mit demselben Titel heraus, welcher ihm ausgezeichnete Rezensionen von Kritikern und Musikern einbrachte. Das zweite eigenständige Album des Tihomir Hojsak Jazz Room Quartetts kam 2012 unter dem Titel Clockwise heraus. Er ist ständiges Mitglied folgender Bands: Matija Dedić Trio, Maja Grgic Trio und Maja Savić Jazz Ensemble.
Das Alliance Quartett Wien wurde 2008 von vier jungen Musikern unterschiedlicher Nationalitäten gegründet, die sich beim Konzertieren in diversen professionellen Ensembles in Wien kennengelernt hatten. Seit 2011 spielt es in seiner heutigen Besetzung. Das Alliance Quartett konzertiert regelmässig österreichweit, und gastierte zuletzt in Italien sowie in Serbien. Zur Zeit studiert das Quartett im Masterstudiengang für Kammermusik an der Musikuniversität Wien bei Johannes Meissl; weitere künstlerische Impulse erhielt es zudem von Rudolf Haken, MarialenaFernandez und Evgenia Epshtein.
